JESÚS MARIO LOZANO ALAMILLA
Grados Académicos:
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Doctorado en Filosofía , European Graduate School
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Maestría en Estudios de Performance, The Central School of Speech and Drama
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Licenciatura en Mercadotecnia, Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey Campus Monterrey.
Áreas de interés:
Dirección y escritura cinematográfica Actuación
MIEMBRO DEL SISTEMA NACIONAL CREADORES DE ARTE (SNCA) Creador Artístico | Medios Audiovisuales
Jesús Mario Lozano
Jesús Mario Lozano es cineasta, guionista y profesor universitario. Es maestro en Estudios de Performance por The Royal Central School of Speech and Drama y doctor en Filosofía por la European Graduate School.
Actualmente es profesor de la Licenciatura en Teatro del Departamento de Artes de la Universidad de las Américas Puebla (UDLAP). Desde febrero de 2026 es titular de la Cátedra UNESCO en Artes, Industrias Culturales y Creativas para Sociedades Sostenibles, con sede en esta universidad.
Fue miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte en el área de dirección cinematográfica durante el periodo 2021–2024 y becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA en guion cinematográfico. A lo largo de su trayectoria ha recibido premios, becas y apoyos para la creación y la producción cinematográfica de instituciones y programas como FOPROCINE, PROMOCINE, CONARTE, EFICINE, IMCINE y FONECA.
Entre sus primeros reconocimientos destacan el primer lugar nacional en la categoría documental del Festival de Video y Artes Electrónicas del CONACULTA, obtenido en 1999 con el mediometraje “El banquete: una procesión”, y una mención honorífica por el cortometraje “Elogio del triángulo” en el V Festival de Video Erótico de la Cineteca Nacional. También dirigió los cineminutos “Blancas mariposas” (2002), integrado al largometraje colectivo “Acción en movimiento”, y “A la salida” (2004), presentado en la selección oficial del Festival Expresión en Corto de Guanajuato en 2005.
Su ópera prima como guionista y director, “Así”, se estrenó en la Semana Internacional de la Crítica de la Mostra de Venecia en 2005. Posteriormente participó en el Festival de Londres, organizado por el BFI, y en los de Göteborg, Moscú y Morelia, entre otros. En 2006 permaneció seis meses en cartelera en México y alcanzó distribución comercial en una veintena de países.
Su segundo largometraje, “Más allá de mí”, protagonizado por Luis Gerardo Méndez, Flor Payán y Humberto Busto, se estrenó en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara en 2008. La película ha circulado en distintos países a través de diversas ventanas de distribución en Latinoamérica y Estados Unidos.
En 2012 presentó en la selección oficial del Festival Internacional de Cine en Guadalajara su tercer largometraje, “Ventanas al mar”, con las actuaciones de Raúl Méndez, Fernando Guillén y Charo López. La película también participó en los festivales de Monterrey, Santo Domingo, Chicago y Shanghái, entre otros. Su estreno comercial en México tuvo lugar en diciembre de 2013 y posteriormente se distribuyó en una decena de países, tanto en salas de cine como en otras ventanas de exhibición y en plataformas digitales.
Su largometraje documental “La sangre bárbara” (2014) obtuvo la Presea Rogelio A. González, el premio al Mejor Documental de Nuevo León y el Premio Cine Premiere Nuevo León, además de menciones honoríficas en el Festival Iberoamericano de la Memoria y el FICVI. Participó en festivales como los de Baikal, en Rusia; Wallmapu, en Chile, y Pärnu, en Estonia. En 2015 se exhibió comercialmente en doce ciudades de México como parte del Tour de Cine Mexicano de Cinemex.
“Fuego adentro”, su cuarto largometraje de ficción como guionista y director, se estrenó en la selección oficial del Festival Internacional de Cine de Morelia en 2020. El filme, protagonizado por Hugo Catalán, Armando Espitia y Luisa Pardo, recibió el premio a Mejor Dirección en el Festival de Cine Latinoamericano de Trieste y el de Mejor Largometraje de Ficción en el Festival Internacional de Cine de Mérida y Yucatán. También participó en los festivales de Nueva Delhi, en India, y Medellín, en Colombia. La producción contó con el apoyo del FOPROCINE del Instituto Mexicano de Cinematografía.
En 2026 estrenó el documental “Surviving Derrida” en la Cineteca Nacional de México. Ese mismo año, la película se presentó en la École normale supérieure de París, en el marco de la novena edición del congreso Derrida Today, así como en la Maison de l’Amérique latine, en la misma ciudad.
Actualmente trabaja en la posproducción de “Pata y Conejo”, su quinto largometraje de ficción, realizado con el apoyo del programa Fomento al Cine Mexicano (FOCINE) del Instituto Mexicano de Cinematografía.
Áreas de especialidad
Actuación para los medios audiovisuales.
Dramaturgia.
Dirección cinematográfica.
Danza y cámara.